Cuando la Maestría Artesana da Forma a la Visión de Jean Nouvel
Ser elegidos para dar vida a los espacios interiores del Museo Nacional de Qatar es un honor que conlleva una inmensa responsabilidad: habitar una obra de arte. El desafío, planteado por el prestigioso arquitecto Jean Nouvel y el despacho de interiorismo Takada, era traducir la poética de las formas cristalinas y orgánicas de la «Rosa del Desierto» a piezas de mobiliario funcionales y, a la vez, esculturales.
El Restaurante National Museum of Qatar, ubicado en Doha (Qatar) es un espacio emblemático que combina la rica herencia cultural de la región con un diseño moderno y funcional.
El Desafío: Crear Mobiliario en un Mundo sin Líneas Rectas
Nuestra misión fue diseñar y construir el mobiliario para las zonas de restauración, tiendas y oficinas, siguiendo un lenguaje de diseño donde la línea recta fue deliberadamente exiliada. Cada pieza debía fluir y entrelazarse como los pétalos de la propia Rosa del Desierto, creando una experiencia inmersiva y continua para el visitante.
Dominio de la Forma Orgánica
La piedra acrílica fue el lienzo elegido para esta proeza. En manos de nuestros maestros artesanos, este material moderno adquirió un alma orgánica. Mediante complejas técnicas de termoformado y un pulido manual exhaustivo, fuimos capaces de esculpir superficies continuas, sinuosas y sin juntas visibles, materializando las geometrías fluidas que el arquitecto Jean Nouvel había ideado.
Diseño y Ejecución Multi-material
La exclusividad de cada pieza se elevó al integrar una sinfonía de materiales nobles que dialogaban con la pureza de la piedra acrílica. Nuestros artesanos diseñaron las soluciones técnicas para incorporar:
- Inserciones de pieles de alta calidad que aportan calidez, textura y un contrapunto sensorial.
- Acentos metálicos en acero inoxidable, latón y bronce, que actúan como joyas que capturan y reflejan la luz.
- Iluminación LED integrada de forma invisible, que hace que la luz parezca emanar del interior del propio mobiliario, acentuando sus formas esculturales.
Artesanía al Servicio de una Visión Icónica
Cada mostrador, cada mesa, cada asiento no es un mueble aislado, sino una extensión de la propia arquitectura del museo. El diseño de nuestros artesanos aseguró que cada pieza fuera única y, a la vez, parte indispensable de un paisaje interior cohesivo y espectacular.
La Forma Sigue a la Visión, la Maestría la Hace Realidad
Este proyecto demuestra que nuestra verdadera esencia no reside en un único material, sino en nuestra capacidad para dominar la forma y la materia al servicio de las visiones arquitectónicas más audaces del mundo. Nuestra maestría nos permite ser el partner artesano que los grandes arquitectos necesitan para llevar sus conceptos más allá del papel.
Su visión no entiende de materiales, sino de formas y experiencias. Permítanos ser los artesanos que den cuerpo a sus ideas más audaces.
Wood Feelings Are Always And Forever
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